Folk-Rock Indie: Balimurphy

Desde Bélgica llegan Balimurphy, una banda ciertamente particular. Ellos mismos definen su estilo como Folk-Rock, pese a que resulte un tanto complicado etiquetar su música. De entrada, la instrumentación del grupo nos sitúa en un ambiente cercano al folk, estando compuesta la banda por batería, bajo y guitarras, además de violín, acordeón e instrumentos de viento. Cantando en francés, su último álbum es "Poussière", editado por SAM Records. En él se detectan las diversas influencias del grupo, que van desde los sonidos del Este de Goran Bregovic a la nueva canción francesa, o el pop indie más conocido. Una pequeña joya de este álbum es "Plus belle sans moi", una canción de toque melancólico, que hemos podido disfrutar en un par de ocasiones dentro de el programa "El Postre" de Radio 3.

Pese a no ser muy conocidos en nuestro país, su agenda de conciertos se presenta bastante completa en las próximas fechas, alternando citas en Francia, Bélgica e Italia.

[caption id="" align="aligncenter" width="400" caption="Los belgas Balimurphy, en una fotografía promocional"][/caption]

Desde Libertad Sonora, os dejamos un par de propinas. Por una parte, un vídeo promocional de uno  de los temas incluidos en "Poussière", "Le totem du progrès", y por otra, un enlace al portal musical Deezer, donde con solo hacer click podréis acceder a la escucha gratuita de todo su álbum.

BALIMURPHY - LE TOTEM DU PROGRÈS



"Poussière" en Deezer... Click, click...

metric: fantasies

[caption id="" align="alignleft" width="240" caption="Emily Haines, vocalista de Metric"][/caption]

Como ya os adelantábamos por aquí, los canadienses Metric han dado a conocer ya su último trabajo, Fantasies. He de confesar que soy una recién llegada, tanto al grupo como a la trayectoria de su líder, Emily Haines, pero es indudable que estamos ante un trabajo de calidad al que merece mucho la pena prestar atención. En este álbum, destaca una producción limpia, elegante, que nos procura temas dinámicos como "Satellite Minds" o "Gold Guns Girls". La diferencia de sonido con trabajos anteriores como Old World Underground, where are you? (2005) es notable, acercándose a un sonido más comercial, pero no por ello menos interesante. Con canciones más tranquilas, como "Collect Call" o "Twilight Galaxy", en constraste con las más distorsionadas "Front Row" (que apareció recientemente en un capítulo de la serie  Anatomía de Grey) o el más que destacable tema que abre el disco "Help I'm alive" (y que ha sido el primer single de este trabajo), muestran su capacidad de hacer incursiones en varios registros sin salir de su propio estilo, definido sobre todo por la voz susurrada y dulce a la vez de Emily. 

No podíamos cerrar esta reseña sin mencionar el que ya intuíamos iba a ser el tema más destacado del álbum, "Gimme Sympathy". Un auténtico "rompepistas" que no podréis sacaros de la cabeza, y del que os regalamos el vídeo realizado por la banda. Así que, con este clip y el enlace a Spotify para poder escuchar el disco al completo, nos despedimos por hoy. ¡A disfrutarlo!

 

METRIC - GIMME SYMPATHY (Fantasies, 2009)



Enlace al álbum en Spotify! --> http://open.spotify.com/album/2wx95OdyKPntJDvEQkjtq5

love of lesbian: cuestiones de familia

Estos chicos no descansan. La banda barcelonesa nos regala el que es el tercer clip de su último álbum, 1999. El tema elegido es "Cuestiones de Familia". El cambio de estética respecto a los anteriores es notable, pero garantizamos que no podréis dejar de verlo. Buen tema, buen clip. ¡A disfrutarlo!

Play!: Ya están aquí

Abrimos otra sección en Libertad Sonora, a raíz de la colaboración que nos ha hecho llegar Pequeño Indie Insaciable. Se trata de un espacio abierto de opinión musical (respetuosa), donde divagar, reflexionar, soñar, criticar... Eso lo decide cada cuál. Os dejo el artículo que inaugura este primer PLAY! Gracias por la colaboración.

 

 



[caption id="" align="alignleft" width="300" caption="Los murcianos Second, que luchan por hacerse un hueco en la escena musical nacional"][/caption]

Ya están aquí...

 

La verdad es que nunca he tenido especial predilección por ciertos estilos de música, pero “Los piratas” fueron los primeros en introducirme en el mundillo “indie”. En aquellos 90, el walkman echaba humo  con promesas que no valían nada. Mientras añoraba los años 80, mi coco era en aquel momento un simple libro abierto.Por desgracia todo tiene un final, el grupo se separó y los recuerdos que quedaron de mi niñez los rescaté con cuentagotas, con el mp3 en mi adolescencia. Los años cambiaban, pero escuchar con nostalgia los lamentos del señor Ferreiro volviendo del instituto cada viernes por la tarde  siempre era especial. Sin darle la importancia que se merecía, todo quedó sellado en el baúl del olvido, hasta HOY.

 

De las entrañas independientes, muchos grupos comienzan a hacerse un hueco en el panorama nacional, sin salir en ninguna radio fórmula ni llenando estadios de futbol. No subestiman a la fama, el “mainstream” no les va, huyen de él. Saben el precio que no van a pagar, por eso en cada concierto lo regalan a sus ya más que numerosos fans. Una nueva “quinta” coge el relevo dejado por aquellos bucaneros valencianos, sean “morlos”,”lesbianos” o “manelenses”.

Las tendencias musicales son variopintas, pero desde mi humilde punto de vista lo independiente supera a lo comercial con creces. En tiempos de “triunfitos” en vías de extinción, grupos como Vetusta Morla no paran de recibir galardones y el merecido reconocimiento de la crítica especializada. ¿El nuevo disco de Melocos se podría considerar equivalente a  1999 de Love Of Lesbian?. ¿Acaso “Allí donde solíamos gritar” se podría comparar con alguna canción del disco en solitario de Amaia Montero? Para gustos, colores.

¿Que qué es lo que está pasando? Sencillo, para desgracia de los bohemios, "lo "moderno" que antes era un privilegio de pocos, cada vez está al alcance de más gente. El “indie” se come al “pop comercial” por momentos. A pesar de este “boom” mediático, gente como “Second” y “Sweater” no deben amilanarse, no han de perder esa esencia que les hace diferentes y originales de los demás. No todo es salir en los 40 principales, el fenómeno avanza paso a paso, y sino al tiempo.

Universal, Warner, Emi… Preparáos, han vuelto con “Luces de neón”, muy “Guapos” y con ganas de quedarse “Un año más”. Ya están aquí. 

--- Pequeño Indie Insaciable ---

marilyn manson: the high end of low

[caption id="" align="aligncenter" width="400" caption="The High End of Low: lo último de Marilyn Manson"][/caption]

Lo ha vuelto a hacer. Marilyn Manson se reinventa de nuevo con su último álbum de estudio, "The High End of Low". En contra de lo que dicen muchos de sus críticos, que opinan que desde su "Antichrist Superstar" no ha hecho más que profundizar en su decadencia, no es el caso: estamos ante un artista al que podríamos definir como global, ya que cuida hasta el último detalle de sus producciones, tanto musicalmente, como en cuestiones de directo, de imagen,... empezando por él mismo. Lo impensable en él es esperar dos álbumes iguales. Así, en este último trabajo demuestra como es capaz de, aprendiendo de pasados trabajos, seguir creciendo, para crear un sonido reinventado y nuevo a la vez, que le da al disco ese toque de personalidad individual que tienen todos los trabajos de Manson.

En este caso, el ritmo al que se desarrolla el disco en su primera mitad es envidiable. Se abre con un "Deavour" que ya deja ver que éste álbum no decepciona en cuanto a carácter: destaca su nitidez, pero a la vez su visceralidad, creciendo en intensidad hacia el final del tema. Seguidamente, un par de temas más rockeros "Pretty as a svastica" y "Leave a Scar", siguen dando pistas de las características de la producción: con un toque electrónico que recuerda a Mechanical Animals (no será la última vez que hagamos referencia a este trabajo) combinado con la crudeza de un Antichrist. (Ciertamente, el co-productor de este álbum no es otro que Sean Beavan, que asu vez trabajó en los dos LP's que acabamos de mencionar). Imposible no seguir escuchando. Y sorpresa: "Four rusted horses". Un country al estilo "mansoniano", donde proclama que "todo el mundo irá a su funeral para asegurarse de que ha muerto". Musicalmente original, una pequeña joya. Seguimos adelante, y para no romper con el buen ritmo del trabajo, la potencia y el enganche de su single "Arma-goddamn-motherfuckin'-geddon". De éste quizás podría criticársele su enorme parecido a "Disposable Teens", pero de cualquier modo, la diferente producción hace que el tema cuadre perfectamente en este "High End of Low". Algunos hasta consideran que Manson se parodia a sí mismo... Quién sabe.

Tras un crudo "Blank and White", otra sorpresa: "Running to the edge of the world". En este tema que roza los seis minutos y medio, volvemos a las reminiscencias "hollywoodianas" con temas como "In the Shadow of the Valley of Death" o a las de "Speed of Pain", de Mechanical Animals. Así, uno de esos pequeños "himnos" que nos hacen ver el lado más humano del artista.

Tras esta primera mitad, las canciones se suceden a un ritmo un tanto más lento. Un "I want to kill you like they do in the movies" de 9 minutos (excesivo), un destacable "Unkillable Monster" o un "Into the Fire" con tintes épicos. Cierran el disco "15", que se inicia con un motivo distorsionado muy particular y un bonus track: un remix del single, más comercial y bailable. No olvidemos "We're from America", banda sonora de su web (que muta con cada álbum de manera total), con influencias directas de su trabajo "Golden Age of Grotesque", aunque recrudecidas.

En definitiva, Marilyn Manson sigue evolucionando. Tras su introspectivo trabajo anterior "Eat me, drink me..." en el que reflejó las consecuencias de su ruptura con Dita von Teese, vuelve renovado, resarcido y dispuesto de nuevo a repartir rock a diestro y siniestro. Y aquí está "The High End of Low."

Los Guapos: Los Guapos también lloran... pero poco

Todavía no habíamos hablado de ellos. Y lo merecían: conocer a Los Guapos es engancharte a ellos. A su buen pop, a su descaro, a su claridad, a su morro. Y es por eso que hoy dedicamos este espacio a su primer trabajo, publicado el pasado año 2008, y "Los Guapos también lloran... pero poco". Hay que poner atención al título de su primer tema, una introducción a lo que vendrá en las 11 pistas siguientes: llegan los Guapos y no tienes nada que hacer.

[caption id="" align="aligncenter" width="400" caption="Foto promocional de los madrileños más guapos"][/caption]

A lo largo del álbum, la banda se mueve en diferentes registros, desde temas abiertos y directos como "No quiero" o "El Mojo", a otros más personales como "Qué más te da", una balada con reminiscencias sesenteras, en sus armonías, en sus arreglos. Y es que, si hubiera que definir el sonido de esta banda, no tendríamos más remedio que remitirnos a aquellas que ellos mismos reconocen son sus principales influencias: pop español de los años 60, destacando a  Los Brincos, y como figura modelo a Juan Pardo. Sin ir más lejos, se declaran creadores, entre risas, del juanpardismo, especie de corriente en homenaje al cantante, que refleja, más que un estilo musical, un modo de vida. De cualquier modo, es posible detectar también aires beatlelianos, de la movida o del punk de Los Ramones, todo ello empaquetado con buen gusto por el productor Javier Limón. Todo un lujo.

Volviendo a los conceptos "guapos" como el mencionado juanpardismo o el mojo, para entender tanto éstos como su particular visión del panorama musical de nuestro país ("El rock de Madrid"), nada mejor que hacer una escucha atenta de su álbum, y si es posible, escaparse a verles sobre un escenario.  Y es que Los Guapos en directo se descubren como lo que son: una banda honesta, de calidad y con un gran sentido del humor.

Las propinas de hoy son varias: un enlace a una entrevista que tuve oportunidad de realizar para la revista Panymusica (DEP), donde podréis conocer al grupo un poco más en profundidad; un vídeo de su tema más conocido, "La Disco" (cuidado, el estribillo engancha) y una novedad que iremos incorporando siempre que sea posible a nuestras entradas, un link a la lista de reproducción de su álbum en Spotify, para que podáis disfrutar de lo más importante de todo: la música.

 

• Entrevista a "Los Guapos" por María Montes, para Panymusica (Marzo 2009): ¡clica aquí!

 

• "La Disco", primer single del álbum "Los Guapos también lloran... pero poco"

• Link al álbum en Spotify! Click, click...

Cartel completo del Absolut Faraday 2009

Ponemos a vuestra disposición el que será el cartel del festival Absolut Faraday, que se celebrará en Vilanova i la Geltrú (Barcelona) los días 3, 4 y 5 de Julio. Os recordamos también que los abonos ya están a la venta a través de su página web, donde encontraréis la información más completa acerca del evento, organización, etc.

Asimismo, os dejamos también las fechas y lugares de las Fiestas de Presentación del Festival.

5 de junio Madrid – Charada Club

12 de junio Barcelona – Our Favourite Club

13 de junio Barcelona – La [2] de Nitsa

19 de junio Barcelona – Fantástico Club

20 de junio Vilafranca del Penedès – La Moderna

27 de junio Vilanova i la Geltrú – Xiringuito Zero

Beyoncé (20 de Mayo)

[caption id="" align="alignleft" width="240" caption="La mediática y explosiva Beyoncé Knowles"][/caption]

Tras unos días de pausa, volvemos a la carga. Ayer 20 de Mayo pasó por Barcelona la mediática Beyoncé, que ofreció un concierto en el Palau Sant Jordi, presentando su último álbum I am... Sasha Fierce. Sé que no es habitual encontrarla por estos lares cibernéticos, pero dado que esto es Libertad Sonora... que se note. A continuación os dejo una crónica de la noche, aparecida en uno de nuestros blogs hermanos: blogpetitperovalent. En su estilo tan particular, tidusin, nos deja su propia visión del antes, durante y después del concierto. No nos hacemos responsables. ¡Que la disfrutéis!

LA CHACHA FIERCE

Desde luego, qué escándalo. Voy a intentar sintetizar pero será imposible.

Ayer me estrené con Beyoncé, alguien que siempre he criticado y la que, evidentemente, tenía que ver en directo alguna vez.

Quedé con Samuel para comer nada más salir de la facu (es que no soy consciente de lo genial que es trabajar al ladito de Sants y, por ende, al ladito del Palau Sant Jordi).

Allá para las cuatros nos dirigimos a hacer cola, y había un poquito, pero no demasiada. Mucha locaza, niños de 15 años que se pintaban sus camisetas, niñas de casi nuestra edad acompañadas por madres... todo muy freak. Me gustaría destacar la madre e hija que iban CONJUNTADAS, con camiseta verde, tejanos y mochila rosa de Cosmopolitan, pero sobretodo la madre que acompañaba a una chica avergonzada que pasaba de ella. Como se aburría, en uno de los acelerones "ay que abren pero no", alguien perdió un bolso lleno de cosas (queremos creer que era un bolso bomba). La mujer empezó a mover el bolso de un lado a otro gritando "de quien es estooooo!!!!". Muy genial todo.

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per-versiones: imagine

Sí, de este tema de John Lennon se han hecho incontables versiones, diversiones y perversiones. Un tema que no por conocido y repetido deja de perder su genialidad. Pero quizás por contrastante, he elegido para esta entrega la realizada por A Perfect Circle, la banda liderada por Maynard James Keenan, en su disco Emotive. En esta versión tenemos una prueba de cómo partiendo de una misma base, algo que podríamos considerar el mismo tema pasa a provocar sensaciones tan dispares... Del canto a la paz del de Liverpool a una ironía por la paz perdida, con toques apocalípticos de los que se impregna el mencionado Emotive al completo.

Aquí os dejo ambas canciones,...

John Lennon - Imagine



A Perfect Circle - Imagine (si no puedes reproducir el vídeo, clica aquí)

Adiós a Antonio Vega

Según acaba de publicarse, Antonio Vega, que fuera cantante de Nacha Pop, ha fallecido hoy a los 51 años a causa de una neumonía. Pese a que se intuía un desenlace similar, sobretodo por su conocido historial de drogadicción, no nos deja indiferentes. Compartimos con vosotros el enlace a la noticia, aparecida en elperiodico.com y nos despedimos con su regalo más importante: su música.

Adiós, Antonio

Haz click aquí para leer la noticia

Antonio Vega - Lucha de Gigantes

manel (11 de mayo)

"¿Sillas?" Ésa fue la primera pregunta que pasó por la mente de muchos de los que ayer se acercaron al concierto que Manel ofrecieron en Badalona. En un lugar de por sí no muy grande, como es la plaza Font i Cussó, situar varias filas de sillas frente al escenario no fue una idea demasiado inspirada. ¿Porqué? De entrada, limitaba el acceso a un sonido ideal a las pocas personas que pudieran ocuparlas, quedando el resto en pie a los laterales, donde el sonido que se recibe no es más que una visión "parcial" del asunto y en ocasiones había que susurrar para no hablar por encima de la música. Por otra parte, predispuso a una escucha más pasiva, a crear un ambiente de falsa formalidad: el movimiento del público estaba más que limitado, aunque poco a poco, este estatismo fue rompiéndose: primero con pequeños murmullos que seguían las letras, más tarde con menos timidez, coreando temas como "Al Mar!", uno de los más animados de la noche.

De cualquier modo, la banda ofreció un buen directo, donde demostró su saber hacer y su calidad musical, repasando el repertorio de temas incluidos en su disco "Els millors professors europeus", además de su versión de "La gent normal" ("Common People", de Pulp). Cabe destacar también la capacidad de Guillem Gisbert de acercarse al público (que ayer fue bastante heterogéneo) conduciendo el evento con sus historias irónicas y divertidas, enlazándolas con sus canciones; canciones que por otra parte, en directo adquieren una dimensión diferente, ya sea por cambios de aire (como la inicial "Nit freda per ser abril") o por su intensidad emocional ("Captatio Benevolentiae"). Incluso decidieron abrir el escenario y el micrófono a aquel que quisiera (o pudiera) acercarse a cantar su propia estrofa en "Corrandes de la parella estable", que se alargó hasta lo inimaginable. 

En definitiva, pese a no ser la ubicación ni el planteamiento ideal para este concierto, Manel dejó claras las razones de su creciente popularidad como banda. Y es que... ¿a quién sino podría ocurrírsele cerrar un concierto con la versión catalana de "La Tortura" de Shakira y Alejandro Sanz? Imprescindibles.

[caption id="" align="aligncenter" width="425" caption="Siempre originales e inteligentes, Manel"][/caption]

La próxima cita gratuita del grupo será el próximo 29 de Mayo, dentro dels "Divendres al Jardinet", en el Casal Cultural de Mollet del Vallés.

Continúan las Festes: Sant Boi de Llobregat

Entre los días 15 y 20 de Mayo, se celebra en Sant Boi la Festa Major 2009. De nuevo, Libertad Sonora, os facilita la programación de conciertos de estas fechas, todos ellos gratuitos.

 

• 15 de Mayo: Groove Diamond House Festival. Can Massallera. 7 horas de música con DJ's locales y nacionales.


• 16 de Mayo: Quico el Cèlio, el Noi i el Mut de Ferreries. Plaza del Ayuntamiento. Folk català.


• 16 de Mayo: Pastora. Anfiteatro del Parc de la Muntanyeta. Pop electrónico. La banda de Dolo Beltrán presentará su RMX ED... (23:00 h)


• 17 de Mayo: Carmen Linares. Anfiteatro del Parc de la Muntanyeta. Flamenco.


• 19 de Mayo: Pep Sala & Mònica Green. Anfiteatro del Parc de la Muntanyeta. El ex-Sau junto con la voz del soul de Barcelona, Mònica Green.


• 19 de Mayo: Calima. Plaza de la Agricultura. Presentan su segundo álbum, Tierra. Fusión.

 

[caption id="" align="aligncenter" width="400" caption="Calima presentarán en Sant Boi su "flamenco multicultural""][/caption]

 

Por otra parte, también será posible ver algunas bandas locales, como:

 

• 16 de Mayo: Loren & Banda Ancha. Plaza de la Agricultura. Hip Hop.


• 17 de Mayo: Mel + Les Philippes. Plaza de la Agricultura. Pop indie.


• 18 de Mayo: Rubén y Jorge. Can Massallera. Melódicos.


• 18 de Mayo: Regresión. Plaza de la Agricultura. Hard Rock- Metal.

 

Desde Libertad Sonora recomendamos, a parte de que cada uno escoja el que más vaya con su estilo, el concierto de Pastora (16 de Mayo), y mientras tanto os dejamos con "Cuanta Vida"...

suite mômo + love of lesbian (9 de mayo)

Con las entradas agotadas desde hacía varios días, el ambiente en la Sala Apolo ayer sábado 9 de Mayo, estaba más que caldeado. Dentro del 20º Festival de Guitarra, Love of Lesbian iban a hacer su primer concierto de presentación de 1999, su último trabajo. Acerca de éste, del que ya pudísteis leer una crítica por estos lares, hasta los mismos componentes del grupo se muestran sorprendidos con su éxito. Como comentaron en el concierto... "En los tiempos del Is is fiction? teníamos que llamar a los amigos para que vinieran a nuestros conciertos... Hoy lamentamos haber dejado a gente en la calle". Pero no anticipemos acontecimientos.

[caption id="" align="alignright" width="442" caption="Los de Vilanova, Suite Mómo, en la Sala Apolo (Foto: María Montes)"][/caption]

La noche empezó de la mano de Suite Mômo, un grupo de Vilanova i la Geltrú del que destacó sobretodo, lo mucho que ellos mismos disfrutaron sobre el escenario. Mientras la sala se iba llenando, estos chicos ofrecieron su música con todas sus ganas, haciendo pasar al público, tanto fans como no fans, un buen rato que predisponía a disfrutar del resto de la noche. Con dosis de buen humor (como su momento performance con boas de plumas incluidas), presentaron los temas incluidos en su trabajo "Mientras daba vueltas de campana", un pop de sonido espontáneo, pero igualmente de calidad, incluso con toques psicodélicos. Realmente, da gusto ver de vez en cuando gente que conserva todas las ganas, que te recuerdan desde el escenario que a la salida puedes comprar su disco, o que entre risa y risa, reconocen que igual alguno entre el público habrá pensado de ellos: "Sonaban como una mierda, pero me han molao, oye". En definitiva, una banda fresca, contrastando con los grados de temperatura, que no dejarían de subir...

Y llegó el momento esperado por todos. Los creadores de pequeñas joyas como "Música de Ascensores" aparecieron en escena, acompañados en esta ocasión por el mismo Ricky Falkner, productor de sus últimos trabajos, así como de otros grupos destacados como Sidonie o Standstill. Vamos, un hombre con gusto. Los primeros acordes de "Allí donde solíamos gritar" retumbaron en un Apolo lleno a rebosar, y en un instante se palparon las inmensas ganas acumuladas de escuchar a la banda jugar en casa. El concierto avanzaba deslizándose por los temas de este 1999, haciendo incursiones también en sus otros dos trabajos en castellano, con una comunicación inusualmente intensa con el público. Tal y como dijo Santi en algún momento: "Es genial esto de competir a ver quién anima más a quién". Esta conexión banda-público se produjo desde el primer momento: no hubo un solo tema que quedase sin corear, y los saltos de los asistentes hacían vibrar el suelo de la sala. "Cómo ha cambiado el cuento, de cantar para la gente... a cantar CON la gente", Balmes dixit.

[caption id="" align="aligncenter" width="614" caption="Un momento de la actuación de los Lesbianos, ayer 9 de Mayo (Foto: Mario Gómez)"][/caption]

Tras afrontar un primer bloque de temas que acabó con un emotivo "Voy a romper las ventanas", dieron paso a otra de las etapas de la noche. Ataviados con sus camisetas de John Boy, atacaron varios de los temas más festivos e histriónicos de su repertorio, como el susodicho "Club de fans de John Boy", o un "Me amo", especialmente dedicado al futbolista Andrés Iniesta. Destacables fueron la acometida de "Incendios de Nieve", con sección de vientos incluida, o la tremenda versión de "Miau", acompañados en esta ocasión por Carlos Cros, de energía inagotable, que ya había colaborado con ellos en la grabación del disco.

Para finalizar, y desde sus trajes de astronauta, la traca final con "Houston, tenemos un poema" o "Marlene, la vecina del ático". Estribillos de Shiwa intercalados con el Ritmo de la Noche provocaron los delirios de todos los allí presentes, que pese al aplastante calor, no desfallecieron en sus saltos y aplausos. En definitiva, una auténtica sauna musical, de las más intensas y divertidas. Tardaremos en olvidarlo. ¿La nota curiosa? Toda la infraestructura audiovisual que rodeó al concierto, varias cámaras de televisión y un sospechoso fin de fiesta con "Algunas plantas" extraída directamente del disco, mientras la banda botaba en medio de los asistentes. ¿Estaremos ante el próximo videoclip? ¿La edición completa del concierto? Estamos impacientes. Y desde aquí, os lo contaremos.

The last 3 lines + Tachenko + Lori Meyers (8 de Mayo)

En el marco del Coco Festival, festival anual con motivo de la reivindicación del 1º de Mayo, que ya va por su 6ª edición, se dieron cita ayer tres bandas: The last 3 lines, Tachenko y como cabezas de cartel, los granadinos Lori Meyers.

Tal cual empezó el concierto, cabe preguntarse cuál fue el motivo de la elección de la primera banda. Oriundos de la ciudad condal, el grupo presentó un estilo bastante particular: un rock con toques electrónicos, bastante duro en algunos momentos. Dentro de esto, su música tiene potencial y energía, pese a que una puesta en escena más dinámica podría ayudarles a defenderla. De cualquier modo, su directo quedó lamentablemente deslucido por varias razones (ajenas a la banda):  de entrada el contraste para el público, que mentalizado en ver a un par de grupos de buen pop, se sintió desconcertado al encontrarse con aquella música, en las antípodas de lo que presentaron los otros dos grupos; y sobretodo, la sonorización. En una sala como Razzmatazz 2, que no se caracteriza precisamente por tener una acústica ideal, sonorizar a una banda como esta era tarea difícil, quizás demasiado. El volumen fue excesivo, sensación acrecentada al estar la sala aún medio vacía, y los agudos de las guitarras o los platos, fueron verdaderamente hirientes. En definitiva, el caso paradigmático de que un buen concierto depende casi más del que controla desde abajo, que de los que tocan arriba. Esperaremos a verlos en otra ocasión.

[caption id="" align="alignleft" width="430" caption="Tachenko ayer en Barcelona (Foto: Mario Gómez)"][/caption]

Tras la primera hora de actuación, los siguientes en lista fueron los zaragozanos Tachenko. El grupo trajo de nuevo a Barcelona su sonido limpio, alegre y dinámico, con ritmos y harmonías beatlelianas que siempre son de agradecer. En este caso, parece ser que los técnicos de la sala estuvieron ya más atinados, también ayudados por la mayor cantidad de público, que poco a poco llenaba la sala. De este grupo impresiona su ímpetu en escenario, su entrega, y su cercanía al rock, que contrasta con la idea que de ellos puede quedar al escuchar sus primeros trabajos. Destacar la versión de "Amable" que ofrecieron ayer: todo un regalo desbordante de energía. Al lado de temas ya clásicos como "Nataciones" o "Entrada de artistas", o entregas de su último trabajo publicado "Hacia el huracán" o "El mundo se acaba", echaron a rodar un par de canciones del que será su próximo trabajo, del que Sebas Puente nos comentó, esperaban la salida a finales de año. Suenan realmente bien, aunque si hemos de hacer una petición de cara a este próximo álbum, sería que por favor, la producción y mezcla final hagan justicia a lo que Tachenko es en directo. Se lo merecen.

Finalmente, siguiendo el planning previsto, aparecieron Lori Meyers en escena. Los chicos de Loja ofrecieron una hora y media de concierto, en el que repasaron éxitos tanto de sus discos anteriores, como de su último álbum, el celebrado por la crítica "Cronolánea", del que quizás se echaron en falta algunas canciones. Puestos a ser críticos, e hilando con esta ausencia de determinadas canciones, hemos de decir que más que temas concretos, se echó de menos ese otro registro de la banda, capaz igualmente de hacer canciones íntimas, recogidas, como su "Saudade". Haber intercalado este tipo de canciones, además de haber hecho el desarrollo del concierto más dinámico (por contraste con sus grandes himnos pop), nos habría descubierto esa otra faceta de la banda, que parece hablar de tú a tú. De cualquier modo, su directo es contundente. La sala, ahora ya sí, con todo el público entregado, respondió de manera más que sincera y agradecida. Se corearon las canciones, se botaron los estribillos. Finalizaron, no podía ser de otra manera, con "Alta Fidelidad", sin dejarnos respirar un solo segundo entre salto y salto. Sigamos atentos a ellos, tienen mucho que ofrecer.

[caption id="" align="aligncenter" width="523" caption="Lori Meyers en un momento de su actuación de ayer (Foto: Mario Gómez)"][/caption]

Reedición de lujo: La Habitación Roja

Son veteranos en la escena indie nacional, y siguen en ello. El mes pasado algunos privilegiados pudieron asistir a la presentación de la película "Control" en la Sala Moby Dick, donde versionaron canciones de los rescatados Joy Division. Preparando ahora el que será su noveno disco de estudio, mientras tanto, su discográfica Mushroom Pillow ha decidido obsequiarnos con una reedición de sus cuatro primeros álbumes en un formato de lujo. La Habitación Roja (1998), Largometraje (1999), Radio (2001) y 4 (2003), aparecerán de nuevo el próximo 18 de Mayo. Les acompañarán sendos CD's extras con caras B, maquetas, canciones inéditas...

Para los que aún no conozcáis a la banda, este repaso a su trayectoria os vendrá que ni pintado. Mientras tanto, os dejo con un vídeo de uno de sus temas más conocidos: La Vida Moderna, de su álbum Cuando ya no quede nada. Y os recordamos que mañana sábado 9 de Mayo estarán en el Fórum de Barcelona, dentro del Festival Telecogresca!, junto a bandas como We Are Standard o S.A. ¡A disfrutarlo!



También podéis visitar su MySpace!

Imelda May (27 de Abril)

Nuestros invitados al concierto de Imelda May en Madrid (para los desmemoriados, los ganadores del concurso), han compartido con nosotros aquella noche... La crónica ha sido publicada en http://espopmama.es/, nos permitimos dejaros por aquí unas palabras, además del enlace al artículo completo.

 

 

[caption id="" align="alignleft" width="302" caption="La irlandesa Imelda May..."][/caption]

 Lunes, Moby Dick Club, raro día y curiosa sala para celebrar una velada rockabilly en Madrid.

Aforo completo, no cabe un par más de zapatillas en el garito. En el fondo mi acompañante y yo dejábamos asomar nuestro lado egoísta, nos sentíamos invitados privilegiados a punto de presenciar lo que algunos, fuera de la sala, tildaban del concierto del año. Turistas con pensión completa en las Bahamas, patrocinados por "Libertad Sonora".

 

He de confesar que al principio estaba algo desconcertado, en la cola pocas eran las caras conocidas y eso que tristemente en esta villa después de pasarte por dos o tres concierto de r&r ya conoces al 95% de los asistentes, aunque sea de vista. Aún así me encontré con algún rockero ilustre que tenía tiempo sin ver.

Ya casi empieza esto y los de la vieja escuela no dejan de hablar del gran Darrel Higham "el Cochran Inglés", guitarrista y pareja de Imelda May o Imelda Clark, como prefiráis. Cada minuto de espera hace que la curiosidad y el calor de la sala aumenten. Como no podía ser de otra manera el contrabajo irrumpe en la sala escupiendo las primeras notas, pocos compases después la batería empieza a vibrar, la guitarra chilla, se hace la luz 1...2...3... He got me with a hook
"Johny got a boom boom" está sonando... sencillo promocional del segundo álbum de May y compañia "Love Tatto", el personal desde el primer momento está vendido y entregado...

 

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Y de nuevo al autor, ¡gracias por compartirlo!

 

 

nuevo clip de Love of Lesbian!

El tema elegido para la segunda entrega audiovisual procedente de este "1999" es Allí donde solíamos gritar... Dirigido por Lyona, el clip recupera a los personajes que ya conocíamos gracias al tema anterior, Club de fans de John Boy, para seguir descubriendo más de esos momentos compartidos, dejando al final un sabor agridulce. Una pequeña y melancólica joya.



Os recordamos que Love of Lesbian estarán este sábado 9 en la Sala Apolo de Barcelona, junto con Suite Mômo. Allí estaremos para contaros todo lo que se viva allí dentro... Pero lo siento, ¡las entradas ya están agotadas!

entrevista: De Viaje con dESPACIOS

"El Viaje" es el título de la primera entrega de la banda barcelonesa dESPACIOS. Con reminiscencias del más clásico cómic de superhéroes, se presenta este disco, con un peculiar ritmo, marcado por el desarrollo de la historia que nos presenta. Sobre "El Viaje" y sobre otros asuntos, preguntamos a Sergio Lasal, vocalista del grupo. Aquí tenéis lo que nos contó...

[caption id="" align="alignleft" width="360" caption="Albert, Alex, Sergio y Josep esperan la nave..."][/caption]

 

• ¿A qué suena D’Espacios? 

dESPACIOS suena a Rock y sobre todo a la banda sonora que deberían tener los cómics...

• Vuestro disco lo habéis titulado “El Viaje”, y tiene toda una historia detrás. ¿Qué nos podéis contar de este “Viaje”? ¿Habéis querido hacer un disco conceptual?

Sin duda es un disco conceptual. Es el viaje de un hombre que ahogado por la forma de vivir en este planeta y por el egoísmo de los seres humanos. Pone su felicidad en manos de la idea de encontrar un mundo mejor fuera de esta galaxia, envía señales al espacio y encuentra respuesta. Es abducido por una nave alienigena comandada por Estrella Fugaz una habitante de el Planeta Flamingos, un lejano mundo donde reina el rock y la libertad. Se enamoran perdidamente el uno del otro y emprenden un largo viaje hacia el lugar de origen de ella, a lo largo del disco narramos la pasión y el amor que desatan sus cuerpos, así como el estrepitoso fracaso de la relación entre ambos por la imposibilidad, por parte de él, de asumir una conducta tan distinta y libertina a la suya propia. Hay una profunda moraleja que nos invita a reflexionar sobre el comportamiento del ser humano, adornada con tintes fantásticos y futuristas.

• Está disponible la descarga gratuita de vuestro disco a través de la red, protegido con licencia Creative Commons. ¿Qué os ha llevado a tomar esta decisión? ¿Cómo está respondiendo la gente?

La descarga gratis del disco fue una decisión que tomamos para poder llegar al mayor número de personas posible. Tambien una forma de adaptación a la nueva forma de consumir música, estamos en un momento en le que el mercado discográfico esta cambiando y creemos que nadie sabe a ciencia cierta que rumbo lleva, por lo tanto lo más práctico es ir hacia donde sople el viento.

La gente está respondiendo bien en general, pero creo que todavía hay muchas personas que siguen valorando el formato físico, el cual no descartamos totalmente, ya que el disco va acompañado de un cómic realizado por mi mismo, en el cual hay una pequeña aventura de los componentes del grupo en el formato más clásico de los superheroes del cómic.

• ¿Cuáles son vuestros proyectos a medio plazo?

Preferimos no planear demasiado las cosas, ya que corres el riesgo de que no te salgan bien, de momento estamos preparando todos los temas que tocamos habitualmente en directo en un formato acústico para poder tocar en todo tipo de salas.

• ¿Qué le diríais a alguien que no conozca aún a D’Espacios?

A quien no conozca a dESPACIOS le diría que se está perdiendo a una buena banda, que como poco intentamos ser originales y ofrecer algo distinto. Animo a todo el mundo a que visite nuestro myspace.com/despacios y a saber más de nosotros. Y si entre los visitantes hay algún filántropo le animo a costear nuestro próximo disco.

• Un deseo para el futuro.

Mi deseo para el futuro... que se vuelvan a unir los Beatles.

 

Y una propina! d'ESPACIOS en la Salamandra...

Bandas emergentes en las Festes de Maig de Badalona

Como ya os anuncíabamos ayer, el viernes 8 de Mayo, tendrá lugar en Badalona el concurso de bandas emergentes. Hoy os facilitamos los nombres de las bandas escogidas, que podréis ver, de manera gratuita, en el Turó d'en Caritg, a partir de las 21:00. Cada concierto tendrá una duración aproximada de 20 minutos.

The Bongo Experience (Pop-Vilanova i la Geltrú)

The Cosmic Grass (Rock-BCN)

Irreverencias (Rap-BDN)

Northland (Folk Death-Metal-BDN)

Universal Rockers (Reggae-BDN)

Los Seis Días (Pop-BCN)

Y como fin de fiesta, las actuaciones de los colomenses Kapiché Clú y La Kinky Beat.

[caption id="" align="aligncenter" width="448" caption="La Kinky Beat, en Badalona el viernes 8 de Mayo"][/caption]

Festes de Maig de Badalona: ¡conciertos!

Como cada año por estas fechas se celebran las Festes de Maig en la ciudad de Badalona, con su tradicional Cremada del Dimoni, la noche de Sant Anastasi. Y también como cada año, son varios los conciertos programados. A continuación os dejamos la agenda musical para estas fiestas. Música en directo, ¡y sin que os cueste un céntimo!

Viernes 8:

Pegasus. Plaça de la Vila. 20h.

Concurs de Música de Badalona. Plaça del Centenari. 21 h.

Gossos. La Plana. 21:30 h.

Sábado 9.

Que Pum Que Pam + Nour + Ojos de Brujo. Plaça del Centenari. 22h.

Domingo 10.

Un poeta en paro + Los Delinqüentes + Ai ai ai. Plaça del Centenari. 23.15h.

[caption id="" align="aligncenter" width="480" caption="Los Delinqüentes estarán el Domingo 10 en les Festes de Maig"][/caption]

 

Lunes 11.

Manel. Font i Cussó. 21.30h.

Jueves 14.

Albert Pla. Ca l'Arnús. 21h.

Viernes 15.

Giulia y los Tellarini. Ca l'Arnús. 21h.

Bandas de Badalona: Nothing for Money, Fes-te Tropical, One in All, The Augmentine Trio, Juanita y los Bananas. Can Cabanyes. 21h.

 Sábado 16.

Pascal Comelade. Ca l'Arnús. 21h.

 

Y de propina, un regalo en forma de vídeo. Los tendremos el lunes 11 en les Festes. ¡Desde aquí no nos lo pensamos perder!

Manel - Al Mar!

ya disponible la agenda de conciertos de mayo

Perdón por el retraso. Ya tenéis disponible una nueva página en el apartado Agenda de Conciertos, con las citas más interesantes de la ciudad durante este mes de Mayo. Espero que encontréis vuestra alternativa. Desde aquí, os contaremos algunas de ellas.

¡Saludos!

per-versiones: I started a joke

Hoy me vais a permitir la debilidad. En ocasiones, uno descubre una canción que se le queda ahí, en su corteza, sin saber muy bien porqué. Al poco, descubres que no es sino una versión de un tema anterior, y que a su vez, ha sido versionado por más artistas a lo largo del tiempo. Ahí está la magia, supongo. En que las canciones viajen, muten, cambien, mantieniendo ese no sé qué que las hace únicas.

Este es el caso de "I started a joke", un tema original de Bee Gees. Baladísima, lírica con reminiscencias de los melódicos de los años 50... Se incluía en su álbum "Idea", publicado en 1968.



Fue reactualizada años más tarde por Faith no More, que realizaron una versión un tanto bizarra del tema en año 1995. La incluyeron como bonus track en la edición brasileña de su álbum "King for a Day... Fool for a lifetime". También fue editada como single. El clip no tiene desperdicio... Presenta a un cantante (no es Mike Patton, sino un actor), ciertamente poco agraciado, que interpreta la canción en un club. El público de entrada, se ríe de él, le increpa, pero empiezan a sorprenderse por su brillante voz, y la discusión se intercala con la canción interpretada. Recuerda a algo estos días, ¿verdad?



Y por último, os presento a la culpable de este post. Como ya anunciaba al principio del post de hoy... tengo debilidad por este grupo. Se trata de The Wallflowers, que dieron su propia visión, personalísima en la voz de Jakob Dylan, de este tema para la banda sonora de la película Zoolander, en el año 2001. No existe un clip oficial de la banda para esta versión, pero he encontrado uno elaborado por algún fan en los mundos de youtube, que acompaña el tema con imágenes de un conocido anime japonés. Aquí queda...



Y si aún os quedan más ganas de seguir rastreando qué se ha hecho a lo largo del tiempo con este tema, aquí os dejo unos cuantos nombres más... Richie Havens, The Beautiful South, The Dirtbombs; bandas de pop indie como The Lucksmiths o Low, o la cantante británica Kathryn Williams o James William Hindle, también han hecho sus propias interpretaciones. ¡Hay dónde elegir!

Depeche Mode anuncian dos nuevas fechas en España

La banda añade dos nuevas fechas a su gira "Tour of the Universe", teniendo así cinco citas en ciudades de nuestro país.

Así pues, el calendario de conciertos en los que presentarán su "Sounds of the Universe" queda de la siguiente manera:

• 8 de Julio: Valladolid


• 9 de Julio: Bilbao


• 12 de Julio: Sevilla


• 12 de Noviembre: Valencia


• 20 de Noviembre: Barcelona

Para más información... visitad su web oficial: http://www.depechemode.com/

Y de regalo... WRONG, single de su último trabajo (lo siento, no permite la inserción...)

Adelanto de Sonic Youth ya disponible

[caption id="" align="aligncenter" width="490" caption="Imagen promocional del grupo Sonic Youth"][/caption]

Ya está disponible el adelanto del que será el nuevo álbum de la banda neoyorquina. Desde la web oficial de Matador Records es posible descargar uno de los temas que compondrán el disco "Eternal", cuyo lanzamiento está previsto para el próximo mes de Junio. El tema en cuestión es Sacred Trickster.

Aquí tenéis el link para la descarga directa! Que lo disfrutéis... Sonic Youth - Sacred Trickster

Raydibaum + Sweater + Vetusta Morla (25 de Abril)

Ya lo anunciábamos aquí. A partir de las 21, y en el contexto de las Festes de Primavera de L'Hospitalet, se celebraba el concierto que clausuraba els Concerts al Carrer de esta edición 2009. Los nombres en cartel: Raydibaum, Sweater y encabezando, Vetusta Morla. Con los antecedentes de estos grupos, la noche pintaba más que bien.

[caption id="" align="alignleft" width="368" caption="Sweater en un momento de la actuación ofrecida en L'Hospitalet (Foto: Mario Gómez)"][/caption]

Abrió el concierto el grupo catalán Raydibaum, quizás la banda más cercana al rock de la velada (con todas las reservas que implica la cuestión de las etiquetas). Estuvieron presentando su disco "Manual del Gènere Catastròfic", editado por RGB Suports. El público apenas empezaba a llegar al recinto, pero de cualquier modo, fueron capaces de ofrecer un concierto enérgico y más que correcto, con temas como "Maleeixo el temps".

Con cierto retraso y cada vez más público congregado, tras una breve pausa en la que los cambios se efectuaron de manera ágil, aparecieron en escena los barceloneses Sweater. Desde Libertad Sonora no nos cansaremos de destacar la calidad que tiene este grupo, del que ya os hablamos en un post de presentación (click aquí para desmemoriados). En esta ocasión, gracias a la gran labor de los técnicos, la actuación del grupo fue de gran nivel. Los temas de su largo "Plan Magistral" llenaron el recinto, e hicieron que muchos de los que iban apareciendo en busca de los madrileños Vetusta, acabaran sacudiéndose al ritmo de por ejemplo, "Las chicas de la tele". Tal como ellos mismos comentaron, tras seis meses de ir arriba y abajo, fue una gran noche para Sweater. Desde aquí, nuestra enhorabuena. Los seguiremos de cerca.

Y por fin, tras estos entrantes tan bien preparados, el plato fuerte de la noche: los madrileños Vetusta Morla, que desde las primeras notas de "Año Nuevo", consiguieron impregnar de magia y delirio la noche de L'Hospitalet. El público se dejó llevar desde el principio por el ambiente del concierto, coreando las letras de los temas procedentes de su álbum debut "Un día en el mundo" (que ha cosechado ya varios y merecidos premios entre la crítica especializada).  Se sucedieron los momentos más melancólicos con los más animados, saltos con abrazos entre los asistentes. Tras una primera parte fluida, un acústico "Solos" llegó hasta el último rincón, poniéndole a más de uno la carne de gallina. Y llegó la traca final: Sálvese quien pueda y un Saharabbey Road que se convirtió en todo un ejercicio de casi "hermandad" entre el público y la banda.  Y es que Vetusta Morla es una banda completa. Seis componentes que se presentan tal cual: la voz personal y directa de Pucho, con el acompañamiento justo de la banda, y el rol preciso de las percusiones, nos ofrecieron un rato intenso lleno de buena música.

¿La anécdota? Ayer fue el cumpleaños de Pucho. Y recibió su tarta, y su canción de cumpleaños feliz. Como debe ser.

[caption id="" align="aligncenter" width="483" caption="Los madrileños Vetusta Morla, cerrando el concierto en L'Hospitalet (Foto: Mario Gómez)"][/caption]

Nuevas incorporaciones para el Contempopranea 2009!

Añadimos a Vetusta Morla y Sidonie al cartel del Contempopranea... ¡¡Esto cada vez se pone mejor!!

Aquí lo tenéis...

Ya tenemos ganador...

...de las entradas de Imelda May!

Enhorabuena a los premiados, mañana mismo salen las entradas para allá.

¡¡A disfrutarlo!!

¡Concurso! ¿Quieres ganar dos entradas...?

¿... para ver a Imelda May en Madrid el próximo 27 de Abril?

La diva irlandesa del Rockabilly estará en el Moby Dick Club el próximo lunes. ¿Quieres verla sin que te cueste un céntimo? Libertad Sonora tiene dos entradas para tí.

[caption id="" align="aligncenter" width="300" caption="La dublinesa Imelda May visita nuestro país la próxima semana"][/caption]

Sólo tienes que enviar un mail con el nombre del último disco de Imelda May a libertadsonorablog@gmail.com  

La tercera persona que envíe su mensaje con la respuesta correcta, ¡se lleva las dos entradas!

¡¡Suerte!!

Pop: un enigma planetario

Os enlazo hoy con un reportaje aparecido en "El País", de la mano de Javi Sancho. Paradojas como la gran popularidad de bandas como Wilco en el panorama (más o menos) indie de nuestro país, en contraste con su país de origen, son la motivación de estas líneas. Comenta a su vez otros casos, como el de The Black Crowes, cabezas de cartel del Azkena Rock, cuando en Reino Unido apenas son teloneros de Stereophonics.

Curiosidades como estas y casos en otros países son los que llenan el reportaje de Sancho. Reportaje que hace reflexionar: ¿qué es en realidad lo que determina el éxito de un grupo?, ¿Porqué lo que triunfa en un lugar, en otro puede no hacerlo, independientemente de la cantidad de discos vendidos?...

Sin más os dejo el enlace.  Pop: un enigma planetario

[caption id="" align="aligncenter" width="447" caption="La banda estadounidense Wilco, de gran aceptación entre el público español"][/caption]

per-versiones: my humps

Saludos!

Volvemos de vacaciones con una nueva perversión. En este caso el tema elegido es "My Humps", original de Black Eyed Peas y versionado por Alanis Morrissette. Si en alguna ocasión hemos hablado de cambios de feeling con un mismo tema, este caso es paradigma de ello. Manteniendo la letra original junto a algunos aspectos más (como la estética principal del videoclip), la autora canadiense ha conseguido darle la vuelta al contenido de este tema, enfocándolo con una visión irónica que llega a poner los pelos de punta.

No me queda más que regalaros ambos vídeos (el de Black Eyed Peas no permite su inserción... os dejo el link), y dar mi más sincera enhorabuena a Alanis. Sorprendente.

Original de Black Eyed Peas: My Humps



Versión de Alanis Morissette: My Humps.

Festes de Primavera de l'H con buena música...

Otros ayuntamientos podrían tomar ejemplo del de Hospitalet. Cada año, sus Festes de Primavera nos ofrecen las actuaciones de un buen puñado de artistas nacionales que merecen la pena. Ya contamos con la programación de este año. Seguro que alguno te gusta ;)

Conciertos Gratuitos: (Avgda. Josep Tarradellas i Joan, delante del Centro Cultural Santa Tecla)

• 23/04: D'Callaos + Ojos de Brujo


• 24/04: Pachamama + Color Humano + La Troba Kung-Fu


• 25/04: Raydibaum + Sweater + Vetusta Morla
  
  [caption id="" align="aligncenter" width="450" caption="Vetusta Morla, este año en las Festes de l'H"][/caption]
  
  

Conciertos en La Farga:

• 24/04: Fondo Flamenco + Dr. Calambre


• 25/04: El Canto del Loco


• 26/04: La Oreja de Van Gogh

Conciertos en Salamandra:

• 24/04: Obús


• 25/04: Festival Vila-Rock (Gatillazo, Ni por favor ni ostias, El rey de espaldas)


• 26/04: Monoral + Niños Mutantes

Y de propina bloguera... os dejo un clip de los Niños Mutantes, "Te favorece tanto estar callada", de su último disco "Todo es el Momento" (2008).

Estreno de "My Way", de Bad Way...

La banda barcelonesa Bad Way (de la que ya os hemos hablado en posts anteriores) acaba de estrenar el clip del que ya es el primer single de su segundo álbum: "Dead Letters". Un clip que como ellos describen, está hecho "por y para la gente", y es que para ello, han reunido a varios grupos de la ciudad, amigos, periodistas y demás personajes y los han subido al escenario a cantar ese "My Way" (tranquilos, no es ninguna per-versión...)

Así, rodado en la sala Rocksound, en el clip podréis encontrar a bandas como Lipstick, Las Furias, The Midnight Travellers o República Sonora.

Aquí tenéis el resultado!

per-versiones: No t'enyoro...

Saludos!

Esta vez, y ya que libertadsonora surge desde Barcelona, la per-versión de hoy corre a cargo de un grupo de la ciudad condal. Se trata de Manel, uno de los nombres que empiezan a sonar con más fuerza dentro del panorama independiente.  Su disco, "Els millors professors europeus" está cargado de letras irónicas y originales, además de un acompañamiento musical de calidad, claro y poco habitual. Y sino, pensemos en cuantos grupos podemos recordar que incorporen un ukelele como instrumento base...

Yendo a la per-versión, para commemorar los veinte años de Sputnik (programa musical de la televisión catalana), los barceloneses realizaron una versión de uno de los temas más conocidos de los también catalanes Els Pets. Se trata de "No t'enyoro". Para las muestras de hoy, lamentablemente no contamos con la versión completa de la canción original, de la que os enlazo treinta segundos en last.fm, (además del principio del vídeo que tenéis más abajo) pero creo que serán suficientes para ver cómo Manel han sido capaces de darle un nuevo sentido, un nuevo aire, mucho más intenso que la precedente.

Para facilitar la tarea, adjunto a su vez la letra de la canción, original en catalán, y traducida al castellano.

Juzgad vosotros mismos, ¡y no dudéis en comentar!

 

Els Pets - No t'enyoro (dentro de "Brut Natural", 1997): http://www.lastfm.es/music/Els+Pets/_/No+t'enyoro

Manel - No t'enyoro (2008)

Para leer la letra, seguid... (incluye la parte nueva incorporada en la versión)

ya disponible la agenda de conciertos del mes de Abril

Como cada mes, estrenamos agenda de conciertos. La tenéis a vuestra disposición como subpágina del apartado "Agenda de conciertos", bajo la barra de título. (O simplemente, clicad aquí) Este mes contamos con conciertos desde Def con Dos a Loquillo, pasando por Antony and The Johnsons o Zodiacs. No dejéis de echarle un vistazo.

¡A disfrutarla!

1999 - Love of Lesbian

[caption id="" align="aligncenter" width="347" caption="El último trabajo de los lesbianos: 1999"][/caption]

 

1999 no es un disco fácil. No se trata simplemente de un puñado de canciones, más o menos ordenadas, con más o menos calidad. Se ha dado en presentar como la tercera entrega de los trabajos en español de la banda, siguiendo la estela marcada por “Maniobras de escapismo” y “Cuentos Chinos para niños del Japón”. Pese a lo difícil del reto, he de decir que no creo en la trilogía. En mi opinión, con este disco Love of Lesbian han dado un paso más allá para ofrecernos un trabajo redondo, con diferentes perspectivas que uno solo es capaz de descubrir después de varias escuchas.

Un hilo argumental de fondo da unidad al conjunto, hilo que podría ser visto como una catarsis personal del vocalista, Santi Balmes, que se retrata en cada uno de los temas del disco. Este se abre con una de las mejores perlas del álbum, Allí donde solíamos gritar, un punto en el presente que echa la vista atrás para dar comienzo al recorrido por aquel año 1999. Tras este, con Club de fans de John Boy, Love of Lesbian traza el viaje desde la extroversión al conflicto (Cuestiones de familia), pasando por la ironía de Algunas plantas o la metáfora del Amante Guisante, tan divertida como cruel; para acabar desquitándose de todo con Miau, o dejando un hueco a la esperanza con Voy a romper las ventanas, cierre introspectivo, de nuevo desde el momento presente. De cualquier manera, destacar temas individuales es prácticamente imposible, dado que, con sus subidas y bajadas, uno acaba por entender 1999 como un todo de experiencias indisolubles unas de otras.

No creo descabellado decir que nos encontramos ante el mejor de los discos publicados por los barceloneses hasta el momento. El sonido y la producción de Ricky Falkner son impecables, así como también la imagen promocional y la presentación del disco. Santi y los suyos han conseguido dar nueva vida a experiencias propias, convirtiéndolas en canciones que seguro pasarán a articular y poner banda sonora a nuevas experiencias de aquellos que las escuchen con un mínimo de atención. ¡Gracias, lesbianos! 

1999 fue publicado por Music Bus el pasado 24 de Marzo.

Y siguen cayendo festivales...

(vía: los40.com)

Tras la anulación del Summercase de este año, cae otro de los históricos: el Viña Rock tampoco tendrá edición en este 2009.

Un responsable de Matarile, la empresa organizadora, ha declarado a Europa Press, que se trata de una "cancelación puntual" que responde a "diversos factores relacionados con la crisis financiera". De cualquier modo, insisten en que una vez superada la situación, el festival se retomará de nuevo, ya sea en Paiporta (Valencia) o retomándolo en Benicássim (Castellón).

ATENCIÓN: Gracias al comentario que nos dejaba Alberto podemos matizar esta noticia. No dejéis de leerlo... ¡Gracias por tu aportación!

Este festival (Viña Rock-Matarile-Paiporta), no es el auténtico, si no que es la copia que quiso hacer Matarile del auténtico Viña Rock-Villarrobledo-Albacete, después del juicio que tuvo con el ayuntamiento de este pueblo. Como cabía esperar, este festival ha pegado el pedo y no se celebrará por causas económicas (me alegro, yo soy de Villarrobledo), y por el contrario el auténtico Viña-Rock, que ya va por su XIV edición, si se celebrará, como todos los años, quiera o no Matarile. Os animo a que asistais al autentico Viña-Rock (30 Abril, 1 Mayo y 2Mayo), y que comprobeis, porqué este festival no tiene problemas para celebrarse y porqué va por su XIV edición.

Fantasies: la nueva entrega de METRIC

[caption id="" align="aligncenter" width="434" caption="Emily Haines al frente de Metric"][/caption]

La banda canadiense liderada por Emily Haines, ha anunciado la publicación "física" de su nuevo disco "Fantasies", esperada para el próximo 14 de Abril. ¿Porqué física? Porque Metric ha decidido hacer un regalo digital a aquellos fans que decidan hacer un pre-encargo del álbum a través de la web. De entrada recibirán links de descarga de tres temas inéditos (incluyendo una versión del "Nobody's Home" de Pink Floyd), pudiendo descargar de la red todos los temas del disco a partir del 31 de Marzo.

De cualquier modo, es posible escuchar el álbum al completo en su web oficial: http://www.ilovemetric.com/. Atención! Es posible a su vez descargar un tema gratuito, versión acústica de "Help I'm Alive", sólo dejando la dirección de mail.

Si no os habéis perdido entre tanta descarga y anticipo, para los que acabéis de conocer al grupo, podemos decir que hacen un rock independiente, que recuerda a Garbage en ocasiones, con toques electrónicos. Además, seguro que Emily no os dejará indiferentes. Si aún queréis más, podéis encontrarla también en los grupos "Broken Social Scene" y "Emily Haines and The Soft Skeleton"

Como anticipo, la versión acústica del que quizás sea uno de los mejores temas de "Fantasies", Give me Sympathy.

Los Punsetes + Oscartienealas + Souvenir + Love of Lesbian (7 de Marzo)

[caption id="" align="alignleft" width="272" caption="Imagen promocional de "Los Punsetes""][/caption]

El pasado sábado 7 de Marzo tuvo lugar el concierto que puso punto y final al Let's Festival!, que durante varios fines de semana ha estado ofreciendo los directos de bandas como los catalanes Manel, El Columpio Asesino o We Are Standard. En esta ocasión, el cierre del festival fue a cargo de 4 bandas: Los Punsetes, con su pop directo y sin añadidos; Oscartienealas, Souvenir, dando el toque electrónico, y como guinda del pastel, Love of Lesbian, presentando un avance de su próximo disco, 1999. 

Al llegar a la sala, estampa sorprendente. Habiendo solamente oído material de Los Punsetes, su puesta en escena ciertamente no nos dejó indiferentes. Ariadna, la vocalista, absolutamente estática, casi como una autómata, sin reaccionar tan siquiera a los aplausos. Únicamente se dirigió al público tras la última canción espetando un "gracias" breve, seguido de una salida rápida y mecánica. De cualquier modo, una vez superada la primera impresión y ya hechos al personaje, pudimos disfrutar de las letras delirantes y el pop sencillo y en ocasiones cercano al punk de la banda afincada en Madrid. Temas para recordar: "Pinta de tarao", "Dos policías" o el final determinante, entonando "Que le den por culo a tus amigos". Divertidos y desconcertantes.

Por lo que a Souvenir respecta, descubrimos un grupo peculiar, con unas bases electrónicas realizadas con muy buen gusto, y que llegaron a crear muy buen ambiente entre el público, la mayoría del cual no podía evitar moverse al ritmo de los potentes bajos de los temas presentados, pertenecientes en su mayoría al último trabajo editado de la formación: "Drums, Sex and Dance". La formación en escenario incluyó a un batería, un guitarrista y los miembros de pleno derecho a las bases y a la voz, que ofrecieron tres cuartos de hora de energía en escenario, acompañados de un notable juego de luces. Originales en cuanto a las melodías vocales, cantadas (incluso gemidas) en francés, con reminiscencias a lo "Je t'aime moi non plus", supieron caldear el ambiente del Salamandra, donde no cabía ya ni un alfiler.

La actuación más esperada de la noche correspondía a los ya mencionados en este blog, Love of Lesbian, que además de repasar éxitos de sus dos trabajos anteriores en español (Maniobras de Escapismo y Cuentos Chinos para niños del Japón), presentaron varios temas de su próximo trabajo, algunos ya publicados en MySpace como "Allí donde solíamos gritar", con la que abrieron el concierto; o "Club de fans de John Boy", de la que estrenaron videoclip, y que tal y como se desarrolló en su estreno, preveemos se convierta en una de las estrellas de los directos de la banda de Santi Balmes. Un concierto intenso, como a los que nos tienen acostumbrados, plagado de buenos temas, y con un ambiente más que agradable en el público, entregado de principio a fin, a pesar de los grados de temperatura al alza... Para finalizar, nos obsequiaron con una muestra de su sentido del humor, enfundados en sendos trajes metalizados a modo de "espermatozoides espaciales" (según los describió el propio Santi), regalándonos "Miau", tema surrealista y acelerado de su próximo disco, seguida de la histriónica "Marlene, la vecina del ático", y finalizando con un apoteósico "Houston, tenemos un poema". En definitiva, había muchas ganas de verles, y aún más de repetir...

[caption id="" align="aligncenter" width="449" caption="Love of Lesbian"][/caption]

(Nota: poca cosa podremos comentar acerca de Oscartienealas, dado que la extensión del concierto hizo a servidora salir a buscar algo de comer sin remedio, teniendo que ser este el grupo sacrificado. I'm sorry...)

Contempopranea 2009

Ya se conocen los primeros nombres confirmados para el festival celebrado en Alburquerque en el mes de Julio, que otros años ha contado con artistas como Astrud, los Niños Mutantes, La Habitación Roja o Nacho Vegas. En esta ocasión, los nombres confirmados hasta el momento son:

• Russian Red


• Lori Meyers


• La Buena Vida


• Love of Lesbian


• Cat People
  


• We Are Standard


• Cooper


• Half Foot Outside


• Cola Jet Set


• Les Tres Bien Ensemble
  


• The Yellow Melodies

MySpace del Festival: http://www.myspace.com/contempop

El nuevo trabajo de Muse vuelve a retrasarse

La banda de Matthew Bellamy se halla immersa en la preparación de su próximo disco, cuya publicación parece alejarse cada vez más. El álbum ( del que se ha avanzado un posible título, Stars on Fire) según las últimas declaraciones de Bellamy, se espera aparezca a finales de este año.

El periplo de este trabajo se inicia sobre el mes de Agosto de 2008, en que se empieza a gestar el nuevo material, dando una fecha inicial de publicación aproximada del mes de Abril de 2009, para ser más tarde aplazada al mes de Mayo. Ahora, por lo que vemos, habrá que esperar hasta otoño...

¿Qué nos adelantan Muse de este trabajo? Lo presentan como un disco cercano al clásico, para el que han contado con una plantilla orquestal completa. Será algo diferente a sus cuatro álbums anteriores. Bellamy bromeaba:

Es un álbum sinfónico, como una colaboración con una orquesta completa.. es muy orquestal... llamaremos a las puertas de Classic FM ¿sabes?

Muse en MySpace: http://www.myspace.com/muse

per-versiones: Umbrella!

En las per-versiones de hoy, un claro ejemplo de cómo una misma canción puede trasladarse de un género a otro y pasar a ser prácticamente un tema diferente. Es el caso del archiconocido "Umbrella", tema bailable de Rihanna, versionado por los italianos Vanilla Sky, en un estilo rock con toques de punk, recordándonos a grupos como Green Day. Los productos son completamente diferentes finalmente, pero el caso es que... hacen reflexionar. ¿Qué es lo que nos hace identificarlas como la misma canción? ¿La melodía, la letra, el ritmo? ...

Un plus a esta versión lo encontramos en el videoclip. Aquí es donde podemos constatar del todo la voluntad de parodia de los italianos, que con buen humor, nos acaban por regalar un buen tema rock. Como siempre, que cada uno se quede con la que quiera. No es necesario decir con cuál me quedo, ¿no?

Rihanna - Umbrella , Good Girl Gone Bad (2007)



Vanilla Sky - Umbrella, Changes (2007)

Sweater: indie rock "made in Barcelona"

Sábado 28 por la noche.

Los amigos de Whitewood me invitan a pasarme por su concierto en la sala ZAC Club. Tras peripecias varias, consigo llegar a la sala, para descubrir (y que levante la mano aquél al que no le haya pasado nunca) que los bilbaínos acaban de terminar su último tema en escena y dan paso al grupo que cierra la noche, hasta entonces desconocidos para mí: Sweater. Cuál es mi sorpresa al descubrir a un grupo compacto, con energía, temas directos y una innegable influencia de la nueva esfera británica, recordándome a grupos como The Killers o Franz Ferdinand.

Habiéndolo pasado en grande en el concierto (con todo y que ZAC Club no es precisamente mi espacio favorito), intentando quedarme con cada detalle de estos chicos catalanes, no puedo evitar llegar a casa y rastrear un rato por la red. Descubro que acaban de participar en el Let's Festival, teloneando a los cada día más reconocidos Vetusta Morla, y que cuentan con un trabajo publicado recientemente "Plan Magistral". Este álbum no ha pasado desapercibido a la crítica, que nos ha dejado perlas como:

En ocasiones suenan animados y divertidos en los textos [...] o maduros y con brillantes destellos de calidad.

[...] sonido muy profesional, limpio y sin fisuras, de una pulcritud que termina por ser una de sus mejores bazas.

(mondosonoro)

 Así, estamos ante una banda muy a tener en cuenta, oscilando en su sonido entre el circuito mainstream y el indie, ambivalentes también ereminiscencias nacionales y británicas. Y para muestra un botón. Aquí tenéis el videoclip de su tema "Estírate", incluido en su último disco. 

Así da gusto!

 

Sweater Myspace: www.myspace.com/sweaterbcn